Travaillant avec la photographie, le film, la sculpture, l’installation et d’autres techniques, Annie MacDonell poursuit une production dans l’optique qu’au xxie siècle, les images sont épuisées et que leur utilisation doit forcément être accompagnée d’un point de vue critique sur la représentation et la présentation, de même que sur la production et la reproduction. Son travail attire l’attention sur la manière dont les images fixes et en mouvement sont mises en scène dans l’espace galerie et l’espace cinéma, créant ainsi des méditations insolites, à couches multiples, et formellement élégantes sur l’acte même de regarder.
Portfolio
Collection d’images
S’inspirant d’un essai de 1981 de la critique et théoricienne Rosalind Krauss, qui questionne l’attachement de l’avant-garde aux notions d’authenticité et d’originalité, Annie a réalisé une installation offrant une série de doublages, de transpositions et d’appropriations, à l’aide d’une chambre miroir d’un espace de projection vidéo qui devient une camera obscura, et d’images glanées de la collection d’images de la Toronto Reference Library. Par ces œuvres, Annie explore comment la répétition peut elle-même générer un sens.
L’originalité de l’avant-garde
L’originalité de l’avant-garde (extrait), 2012, film 16 mm transféré sur video, 12 minutes
La diseuse de bonne aventure
La diseuse de bonne aventure est un corpus d’œuvres ayant pour sujet principal une main en résine provenant d’une machine à dire la bonne aventure datant du début du xxe siècle. Annie questionne ici les notions d’originalité, d’authenticité et d’appropriation dans leur relation à la production, la consommation et l’historicisation de l’art contemporain. Considérées ensemble, ces œuvres représentent la relation souvent ambiguë entre passé, présent et futur
La forme du temps, revisitée
La forme du temps, revisitée (extrait), 2012, film 16 mm transféré sur vidéo, 12 minutes
To Everything There is a Season
L’« iceberg » sculptural et les collages photographiques en noir et blanc de cette série s’inspirent du célèbre livre de photographies de 1967 To Everything There is a Season, par le réputé photographe canadien Roloff Beny. Annie a réalisé des collages photo à partir des images de Beny, ainsi que des œuvres sculpturales qui reflètent et développent sa vision mystique du paysage canadien.
L’exposition du prix Grange 2012
Une sélection des œuvres de Annie MacDonell est exposée dans le cadre du prix Grange 2012 au Musée des beaux-arts de l’Ontario jusqu’au 6 janvier, 2013.
Bio
Annie MacDonell est une artiste visuelle de Toronto. Elle a obtenu un baccalauréat en beaux-arts de la School of Image Arts de l’Université Ryerson en 2000, puis a poursuivi des études de deuxième cycle à Le Fresnoy, Studio National des Arts Contemporains, à Tourcoing, France. Ses œuvres ont été présentées à travers le Canada et à l’étranger. Des expositions personnelles récentes de son travail ont eu lieu à l’Art Gallery of Windsor, Ontario, et au Musée des beaux-arts de l’Ontario et à Mercer Union, Toronto. Elle a participé à des expositions de groupe au Power Plant, Toronto, à Mulherin & Pollard, New York, au Grand Palais, Paris et à la Biennale de photographie de Daegu 2012, en Corée du Sud. Elle enseigne dans le programme de photographie à l’Université Ryerson et est représentée par Katharine Mulherin Contemporary Art.